ฉันออนไลน์และโลกของฉันก็สงบลงและกลายเป็นวิดีโอเกม โฆษณาแฟชั่นแนะนำให้ฉันสวมชุดรัดตัวที่ไม่ได้ใช้งานเหมือนฉันอยู่ในBioshock และฉันก็ใช้เวลาสองเท่าเมื่อรู้ว่า ภาพเหมือน ของ Simsที่น่าเบื่อของ Gao Hang ศิลปินชาวจีนวัย 31 ปีถูกสร้างขึ้นด้วยสีอะคริลิก ไม่ใช่เกมที่ทำให้ง่วง เครื่องยนต์.
จากการออกแบบ โลกจริงและโลกจำลองของเราซ้อนทับ
กันมานานตราบเท่าที่มันยังมีอยู่—ในปี 1991 เกมแพลตฟอร์ม NES บาร์บี้พยายามชวนสาวๆไปที่ห้างสรรพสินค้าเสมือนจริงและกลุ่มฮิปฮอป Bone Thugs-n-Harmony เกมต่อสู้ของ Sega Eternal Champions ในเพลงEternal ของพวกเขาในปี 1995— แต่ชีวิตสมัยใหม่ของเราที่อยู่หน้าจอทำให้ความแตกต่างระหว่างความจริงกับเสมือน วัฒนธรรมและวัฒนธรรมต่อต้านจนแทบไม่มีตัวตน
ในระหว่างการโทร Midori Perry บอกว่าเธอชอบBreath of the Wildส่วนหนึ่งเพราะมันมี “ธรรมชาติที่น่าทึ่ง”
โฆษณา
“มันมาถึงจุดที่ในชีวิตจริง ฉันจะอยู่ในจุดชมธรรมชาติที่สวยงาม แล้วฉันจะแบบว่า ‘ว้าว นี่มันเหมือนBreath of the Wild เลย !’” เธอกล่าว
ในทำนองเดียวกัน หลายครั้งที่ฉันนั่งรถไฟใต้ดินที่มีผู้คนพลุกพล่านกับแฟน เขาจะหันมามองฉันด้วยแววตาเป็นประกายแล้วพูดว่า “ว้าว นี่มันเหมือนPersona เลย ” ฉันสังเกตเห็นว่าผู้คนใช้คำพูดตบตาในลักษณะนี้ด้วยคำที่สะกดทุกสายตาสำหรับการใช้เวลาจ้องหน้าจอนานเกินไป เช่น “ออนไลน์เป็นประจำ” หรือที่อันตรายกว่านั้นก็คือ “ออนไลน์ในบั้นปลาย”
แต่ถึงอย่างนั้นคนเหล่านั้นก็อาจรู้สึกเหมือนอยู่ในความฝันเมื่อ
มองออกไปนอกกระจกรถในขณะที่ฝนตก ราวกับว่าพวกเขาอยู่ในภาพยนตร์ ผู้คนมักจะปฏิบัติต่อเกมด้วยความสงสัยมากกว่าภาพยนตร์เพราะพวกเขาอายุน้อยกว่า แต่เมื่อเราและเกมของเรามีอายุมากขึ้นและโดดเด่นมากขึ้น มันก็สมเหตุสมผลที่พวกเขาจะเชื่อมโยงกับหลักศิลปะที่มีอยู่ของเรามากขึ้น ผู้ที่ไม่ใช่ “เกมเมอร์” ก็เห็นเช่นกัน
โฆษณา
“เมื่อเราคิดว่าวิดีโอเกมเป็นศิลปะ สิ่งแรกที่นึกถึงคือเกมอินดี้ที่เราชื่นชอบ เช่นUndertaleและTux & Fanny ” Tenenbaum กล่าว “เกมเหล่านี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวในด้านความคิดสร้างสรรค์ ตั้งแต่การออกแบบภาพไปจนถึงดนตรีประกอบ วิดีโอเกมทั้งหมดเป็นศิลปะหรือไม่? เป็นคำถามที่น่าสนใจ ง่ายกว่าที่จะพูดว่า ‘ใช่’ เมื่อนึกถึงเกมที่ขับเคลื่อนด้วยศิลปะเชิงแนวคิดมากกว่าเมื่อคิดถึงเกมกีฬาขนาดใหญ่ แต่ทุกเกมมีความเป็นศิลปะอย่างแน่นอน ถ้าไม่ใช่ ‘ศิลปะ’ ที่มีตัวพิมพ์ใหญ่ A”
จุดยืนที่สมเหตุสมผลนี้อาจเพียงพอที่จะทำให้นักวิจารณ์ภาพยนตร์พอใจ โรเจอร์ เอเบิร์ต ผู้มีชื่อเสียงและเป็นที่ถกเถียงกล่าวกับนักวิจารณ์ทางอินเทอร์เน็ตในปี 2548ว่า “ไม่มีใครทั้งในและนอกสนามสามารถอ้างถึงเกมที่คู่ควรกับนักเขียนบทละครผู้ยิ่งใหญ่ได้ กวี นักสร้างภาพยนตร์ นักประพันธ์ และนักแต่งเพลง”
เพื่อไม่ให้วิเคราะห์ความคิดเห็นทางอินเทอร์เน็ตของผู้ตาย ฉันขอแจ้งให้ทราบว่า Ebert ทำภาคผนวกเล็กน้อยในคำแถลงของเขาในปี 2010 โดยกล่าวว่า “ฉันต้องเตรียมพร้อมที่จะยอมรับว่าเกมเมอร์สามารถมีประสบการณ์ที่สำหรับพวกเขาแล้ว ศิลปะ…ฉันไม่รู้ว่าพวกเขาสามารถเรียนรู้อะไรเกี่ยวกับมนุษย์อีกคนหนึ่งได้ ไม่ว่าพวกเขาจะเรียนรู้เกี่ยวกับธรรมชาติของมนุษย์มากแค่ไหนก็ตาม ฉันไม่รู้ว่าพวกเขาจะได้รับแรงบันดาลใจให้ก้าวข้ามตัวเองได้หรือไม่ บางทีพวกเขาสามารถทำได้ ฉันจะพูดได้อย่างไร”
ไม่มีใครสามารถกำหนดได้ว่าสิ่งใดทำและไม่มีคุณสมบัติเป็นศิลปะสำหรับคนอื่น ด้วยเทคโนโลยีทั้งหมดของเรา แม้กระทั่งตอนนี้ 13 ปีต่อมา แต่เราสามารถดูข้อพิสูจน์ได้ว่าวิดีโอเกมมีความสำคัญต่อศิลปิน โดย Kero Kero Bonito ใช้Super Mario 64 ในการเขียนเพลง และ Magdalena Bay สร้างเกมเพื่อเติมเต็มเพลงของพวกเขา เมื่อนักดนตรีสตรีมบน Twitch พวกเขาแสดงให้ผู้ชมเห็นว่าเกมและศิลปะเชื่อมโยงกัน ผู้ชมจะเห็นว่าการเล่นเกมไม่ใช่งานอดิเรกที่เลือกได้ ทุกคนสามารถทำได้และพวกเขากำลังทำอยู่ อินเทอร์เน็ตยังคงส่งอิทธิพลต่องานศิลปะ ซึ่งมีอิทธิพลต่อผู้คน และเราทุกคนยังคงเดินทางไปไหนมาไหน
Credit : สล็อตออนไลน์ / สล็อตยูฟ่าเว็บตรง
